國學堂諸君可以在其中享受中國詩詞的大餐。評價最高的詩詞必須得到曆代人們或名人們的推薦和高度評價 ，必須有“經典”或“千古絕句”的評語

36《登幽州台歌》·陳子昂

前不見古人，後不見來者。念天地之悠悠，獨怆然而涕下！

陳子昂是唐詩開創時期在詩歌革新的理論和實踐上都有重大功績的詩人，杜甫稱贊他：“千古立忠義，感遇有遺篇。”白居易贊他：“杜甫陳子昂,才名括天地。” 韓愈稱贊他：“國朝盛文章，子昂始高蹈。”都對他在唐詩發展上的功績有高度的肯定，也反映了唐代詩人的公論，至于他的《感遇詩》直接啓發了張九齡《感遇》和李白《古風》的創作，李白繼承他以複古爲革新的理論，進一步完成唐詩革新的曆史任務，更是衆所周知的事實。

從這首流傳千古的《登幽州台歌》，我們當可以看出詩人孤獨遺世、獨立蒼茫的落寞情懷。本篇在藝術表現上也很出色。上兩句俯仰古今，寫出時間綿長；第三句登樓眺望，寫出空間遼闊。在廣闊無垠的背景中，第四句描繪了詩人孤單寂寞悲哀苦悶的情緒，兩相映照，分外動人。

35.《春望》·杜甫

國破山河在，城春草木深。感時花濺淚，恨別鳥驚心。烽火連三月，家書抵萬金。白頭搔更短，渾欲不勝簪。

杜甫，我國唐代偉大的現實主義詩人、世稱“詩聖”、世界文化名人，與李白並稱“李杜”。杜甫的詩篇流傳數量是唐詩裏最多最廣泛的,是唐代最傑出的詩人之一,對後世影響深遠。

這首詩反映了詩人熱愛國家、眷念家人的美好情操，意脈貫通而不平直，情景兼具而不遊離，感情強烈而不淺露，內容豐富而不蕪雜，格律嚴謹而不板滯，以仄起仄落的五律正格，寫得铿然作響，氣度渾灏，因而一千二百余年來一直脍炙人口，曆久不衰。

34《如夢令·昨夜雨疏風驟》·李清照

昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否，知否？應是綠肥紅瘦。

李清照是我國宋代一位著名的女詞人，是宋朝詞壇的一顆明星。這首小令是李清照的奠定“才女”地位之作，轟動朝野。傳聞就是這首詞，使得趙明誠日夜作相思之夢，充分說明了這首小令在當時引起的轟動。又說此詞是化用韓偓《懶起》詩意。韓詩曰：“昨夜三更雨，臨明一陣寒。海棠花在否？側臥卷簾看。”但李清照的小令較原詩更勝一籌，入木三分地刻畫了少女的傷春心境。

這首小詞，只有短短六句三十三言，卻寫得曲折委婉，極有層次。詞人因惜花而痛飲，因情知花謝卻又抱一絲僥幸心理而“試問”，因不相信“卷簾人”的回答而再次反問，如此層層轉折，步步深入，將惜花之情表達得搖曳多姿。《蓼園詞選》雲：“短幅中藏無數曲折，自是聖于詞者。”可謂的評。

33《龜雖壽》·曹操

神龜雖壽，猶有竟時。螣蛇乘霧，終爲土灰。 老骥伏枥，志在千裏；烈士暮年，壯心不已。盈縮之期，不但在天；養怡之福，可得永年。 幸甚至哉！歌以詠志。

關于曹操的文學地位，過去常爲其政治業績所掩，而不爲人重視，其實，他在中國文學發展史上，是有卓越貢獻的人物，特別對建安文學有開創之功，實在是應當大書一筆的。本詩作于建安十二年(207)，時曹操五十三歲。詩中融哲理思考、慷慨激情和藝術形象于一爐，表現了老當益壯、積極進取的人生態度。這是一首富于哲理的詩，闡發了詩人的人生態度。詩中 “ 老骥伏枥 ” 四句是千古傳誦的名句，筆力遒勁，韻律沈雄，內蘊著一股自強不息的豪邁氣概，《龜雖壽》更可貴的價值在于這是一首真正的詩歌，它開辟了一個詩歌的新時代，漢武帝罷黜百家，獨尊儒術，把漢代人的思想禁锢了三四百年，弄得漢代文人不會寫詩，只會寫那些歌頌帝王功德的大賦和沒完沒了地注釋儒家經書，真正有感情，有個性的文學得不到發展。直到東漢末年天下分崩，風雲擾攘，政治思想文化發生重大變化，作爲一世之雄而雅愛詩章的曹操，帶頭叛經離道，給文壇帶來了自由活躍的空氣。他“外定武功，內興文學”，身邊聚集了“建安七子”等 一大批文人，他們都是天下才志之士，生活在久經戰亂的時代，思想感情常常表現得慷慨激昂。

32.《江城子·密州出獵》·蘇轼

老夫聊發少年狂。左牽黃，右擎蒼，錦帽貂裘，千騎卷平岡。爲報傾城隨太守，親射虎，看孫郎。 酒酣胸膽尚開張。鬓微霜，又何妨！持節雲中，何日遣馮唐？會挽雕弓如滿月，西北望，射天狼。

蘇轼詞風于密州時期正式形成，這首詞即公認的第一首豪放詞。蘇轼對這首痛快淋漓之作頗爲自得，在給友人的信中曾寫道：“近卻頗作小詞，雖無柳七郎風味，亦自是一家。呵呵，數日前，獵于郊外，所獲頗多，作得一阕，令東州壯士抵掌頓足而歌之，吹笛擊鼓以爲節，頗壯觀也。”蘇轼此詞一反“詩莊詞媚”的傳統觀念，“一洗绮羅香澤之態，擺脫綢缪宛轉之度”，拓寬了詞的境界，樹起了詞風詞格的別一旗幟。

這首詞感情縱橫奔放，令人“覺天風海雨逼人”。詞中表現了作者的胸襟見識，情感興趣，希望理想，一波三折，姿態橫生，“狂”態畢露；雖不乏慷慨激憤之情，但氣象恢弘，一反詞作柔弱的格調，“指出向上一路，新天下耳目”，充滿陽剛之美，成爲曆史彌珍的名篇。

31《月下獨酌（四首其一）》·李白

花間一壺酒，獨酌無相親。舉杯邀明月，對影成三人。月既不解飲，影徒隨我身。暫伴月將影，行樂須及春。我歌月徘徊，我舞影零亂。醒時同交歡，醉後各分散。永結無情遊，相期邈雲漢。

李白被稱爲"詩仙"。其詩風豪放飄逸，想象豐富，語言流轉自然，音律和諧多變。他善于從民歌、神話中汲取營養素材，構成其特有的瑰麗絢爛的色彩，是屈原以來積極浪漫主義詩歌的新高峰，與杜甫並稱“李杜”，是華夏史上最偉大的詩人之一。

李白的五言古詩創作的題材非常廣泛，風格也是多姿多彩的，這首《月下獨酌》完全是李白飄逸風神和浪漫詩風以及個人精神世界的充分展示。全詩一共十四句，前八句平聲韻，後六句仄聲韻。就五言古詩這一體裁來說，《月下獨酌》的篇幅並不算長，但其中卻飽含了一顆孤獨、寂寞心靈的追求與向往。這首詩通篇的出場人物只有李白自己一個人，卻通過獨白的方式，在心靈的深處掀起了一層又一層的感情波瀾，既跌宕起伏又率性天然，曆來被認爲是李白詩歌的激情代表之作。

30.《蒹葭·詩經·國風·秦風》

蒹葭蒼蒼，白露爲霜。所謂伊人，在水一方。溯洄從之，道阻且長；溯遊從之，宛在水中央。蒹葭萋萋，白露未晞。所謂伊人，在水之湄。溯洄從之，道阻且跻；溯遊從之，宛在水中坻。 蒹葭采采，白露未已。所謂伊人，在水之涘。溯洄從之，道阻且右；溯遊從之，宛在水中沚。

《詩經》是中國現實主義文學的光輝起點。由于其內容豐富、思想和藝術上的高度成就，在中國以至世界文化史上都占有重要地位。它開創了中國詩歌的優秀傳統，對後世文學産生了不可磨滅的影響。

《蒹葭》選自《詩經?國風?秦風》，大約是2500年以前産生在秦地的一首民歌,是詩經中最優秀的篇章之一。如果把詩中的“伊人”認定爲情人、戀人，那麽，這首詩就是表現了抒情主人公對美好愛情的執著追求和追求不得的惆怅心情。精神是可貴的，感情是真摯的，但結果是渺茫的，處境是可悲的。然而這首詩最有價值意義、最令人共鳴的東西，不是抒情主人公的追求和失落，而是他所創造的“在水一方”——可望難即這一具有普遍意義的藝術意境。

29.《沁園春·長沙》·毛澤東

獨立寒秋，湘江北去，橘子洲頭。看萬山紅遍，層林盡染； 漫江碧透，百舸爭流。鷹擊長空，魚翔淺底，萬類霜天競自由。怅寥廓，問蒼茫大地，誰主沈浮？ 攜來百侶曾遊，憶往昔峥嵘歲月稠。恰同學少年，風華正茂； 書生意氣，揮斥方遒。指點江山，激揚文字，糞土當年萬戶侯。 曾記否，到中流擊水，浪遏飛舟?

著名詩人賀敬之評述毛澤東詩詞時曾這樣說：“毛澤東詩詞以其前無古人的崇高優美的革命感情、遒勁偉美的創造力量、超越奇美的藝術思想、豪華精美的韻調辭采，形成了中國悠久的詩史上風格絕殊的新形態的詩美，這種瑰奇的詩美熔鑄了毛澤東的思想和實踐、人格和個性。在漫長的歲月裏，可以毫不誇張地說，幾乎是風靡了整個革命詩壇，吸引並熏陶了幾代中國人，而且傳唱到了國外。”在我看來，如果說毛澤東舊體詩水平達到前無古人後無來者有人還持異議，但說毛澤東舊體詩代表了當代舊體詩詞的最高水平應該是毫無疑義的。

《沁園春·長沙》的崇高美，是以情爲經線，景爲緯線，交織而成的。它不僅使我們得到欣賞壯麗秋景的藝術享受，也使我們從詩人昂揚熾烈的革命情懷中，汲取奮發前進的信心和力量。 在毛主席詩詞中，以對山川景物的描繪體現得最爲鮮明。《沁園春·長沙》就是其中最優秀的篇什之一。

28.《蜀相》·杜甫

丞相祠堂何處尋？錦官城外柏森森。映階碧草自春色，隔葉黃鹂空好音。三顧頻煩天下計，兩朝開濟老臣心。出師未捷身先死，長使英雄淚滿襟。

“李杜文章萬丈高，就中詩律杜陵豪。”杜甫的律詩的確取得了他人難以企及的成就，尤其是夔州以後的詩作，更加成熟。他的律詩對仗工妥，用字精當，聲音和諧。正如他自己所表白的那樣，“晚節漸于詩律細”、“語不驚人死不休”。杜甫律詩的這些長處，讀者在細讀《蜀相》這首詩時，是能夠領悟得出的。《蜀相》是杜甫的名篇之一，對于壯志未酬者，它既是頌辭，又是挽歌。唐代詩人劉禹錫說：“片言可以明百意，坐馳可以役萬裏，工于詩者能之。”《蜀相》一詩囊括曆史，融彙古今，語言凝煉而內涵豐富。如果把劉禹錫的話用來評《蜀相》，杜甫是當之無愧的。

27.《江城子·乙卯正月二十日夜記夢》·蘇轼

十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。千裏孤墳，無處話淒涼。縱使相逢應不識，塵滿面，鬓如霜。 夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝，相顧無言，惟有淚千行。料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。

這是蘇轼爲悼念原配妻子王弗而寫的一首悼亡詞。詞中采用白描手法，出語如話家常，卻字字從肺腑镂出，自然而又深刻，平淡中寄寓著真淳。這首詞思致委婉，境界層出，情調淒涼哀婉，爲脍炙人口的名作。唐五代及北宋描寫婦女的詞篇，多數境界狹窄，詞語塵下。蘇轼此詞境界開闊，感情純真，品格高尚，讀來使人耳目一新。用詞來悼亡，是蘇轼首創。在擴大詞的題材，在豐富詞的表現力方面，本篇應占有一定的地位。

26.《錦瑟》·李商隱

錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。此情可待成追憶，只是當時已惘然。

李商隱通常被視作唐代後期最傑出的詩人，其詩風受李賀影響頗深，在句法、章法和結構方面則受到杜甫和韓愈的影響。許多評論家認爲，在唐朝的優秀詩人中，他的重要性僅次于杜甫、李白、王維等人。就詩歌風格的獨特性而言，他與其他任何詩人相比都不遜色。贊賞李商隱詩歌和批評他的人，所針對的都是他鮮明的個人風格。後世許多詩人模仿李商隱的風格，但沒有一位被認可。

這首《錦瑟》，是李商隱的代表作，愛詩的無不樂道喜吟，堪稱最享盛名；然而它又是最不易講解的一篇難詩。自宋元以來，揣測紛紛，莫衷一是。

25.《行路難》·李白

金樽清酒鬥十千，玉盤珍馐直萬錢。停杯投箸不能食，拔劍四顧心茫然。欲渡黃河冰塞川，將登太行雪暗天。閑來垂釣坐溪上，忽複乘舟夢日邊。行路難，行路難，多歧路，今安在。長風破浪會有時，直挂雲帆濟滄海。

這首詩一共十四句，八十二個字，在七言歌行中只能算是短篇，但它跳蕩縱橫，具有長篇的氣勢格局。其重要的原因之一，就在于它百步九折地揭示了詩人感情的激蕩起伏、複雜變化。　這首詩共十四句八十二字，在七言歌行中屬短篇。但詩中跌宕起伏的感情，跳躍式的思維，以及高昂的氣勢，使它成爲後人稱頌的千古名篇。

24.《出塞》·王昌齡

秦時明月漢時關，萬裏長征人未還。但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山。

殷璠《河嶽英靈集》把他舉爲體現“風骨”的代表，譽其詩爲“中興高作”，選入的數量也爲全集之冠。這些都可見他在詩壇上的地位。王昌齡的詩以三類題材居多，即邊塞、閨情宮怨和送別。《全唐詩》對昌齡詩的評價是“緒密而思清”，他的七絕詩尤爲出色，甚至可與李白媲美，故被冠之以“七絕聖手”的名號。尤其是他的邊塞詩，流暢通脫，高昂向上，深受後人推崇。

《出塞》爲樂府《橫吹曲》舊題，多寫軍旅征戌。原作二首，此其一。詩人借用樂府舊題，寫下這首铿锵有力的詩篇，也正是抒發出征塞外、爲國守邊的豪情壯志和內心感慨。這首《出塞》，除具有一般邊塞詩那種激越的詩情和那種奔騰的氣勢外，還很注意語言的精美，並善于在雄壯的場面中插入細節的描寫，醞釀詩情，勾勒形象，因而能夠神完氣足，含蓄不盡，形成獨特的藝術風格。

23.《菩薩蠻·書江西造口壁》·辛棄疾

郁孤台下清江水，中間多少行人淚! 西北望長安，可憐無數山! 青山遮不住，畢竟東流去。 江晚正愁余，山深聞鹧鸪。

辛棄疾與蘇轼齊名，並稱“蘇辛”，風格沈雄豪邁又不乏細膩柔媚之處。在蘇轼的基礎上，大大開拓了詞的思想意境，提高了詞的文學地位。後人遂以“蘇、辛”並稱。其詩文亦有足稱道者，特別是其文“筆勢浩蕩，智略輻湊，有權書衡論之風”。他的詞作“大聲镗鞳，小聲铿鍧，橫絕六合，掃空萬古，自有蒼生所未見”，已成爲中國文學史上的瑰寶；

辛棄疾此首《菩薩蠻》，用極高明之比興藝術，寫極深沈之愛國情思，無愧爲詞中瑰寶。梁啓超雲 ：“《菩薩蠻 》如此大聲镗鞳，未曾有也。

22.《憶秦娥·婁山關》·毛澤東

西風烈，長空雁叫霜晨月。霜晨月，馬蹄聲碎，喇叭聲咽。雄關漫道真如鐵，而今邁步從頭越。從頭越，蒼山如海，殘陽如血。

毛澤東的詩詞雖然仍依聲韻，遵音律，采用中國傳統的舊體詩的形式，但他卻是“舊瓶裝新酒”，爲舊體詩的形式注入了嶄新的時代內容。毛澤東這首《憶秦娥·婁山關》是他所有詞作中絕對第一流的作品，寫景狀物、抒發胸臆，堪當精品。另外，“雄關漫道真如鐵，而今邁步從頭越”這兩句在我們日常生活中使用極爲廣泛。當我們在生活與工作中遇到挫折或困難時，我們情不自禁或下意識地說出這兩句詩，它對于升華我們的精神起到了某種神奇般的效應，有某種神秘的符語般的力量。

21.《夢遊天姥吟留別》·李白

海客談瀛洲，煙濤微茫信難求。越人語天姥，雲霞明滅或可睹。天姥連天向天橫，勢拔五嶽掩赤城。天台四萬八千丈，對此欲倒東南傾。

我欲因之夢吳越，一夜飛渡鏡湖月。湖月照我影，送我至剡溪。謝公宿處今尚在，渌水蕩漾清猿啼。腳著謝公屐，身登青雲梯。半壁見海日，空中聞天雞。千岩萬轉路不定，迷花倚石忽已暝。熊咆龍吟殷岩泉，栗深林兮驚層巅。雲青青兮欲雨，水澹澹兮生煙。列缺霹雳，丘巒崩摧。洞天石扉，訇然中開。青冥浩蕩不見底，日月照耀金銀台。霓爲裳兮風爲馬，雲之君兮紛紛而來下。虎鼓瑟兮鸾回車，仙之人兮列如麻。忽魂悸以魄動，恍驚起而長嗟。惟覺時之枕席，失向來之煙霞。

世間行樂亦如此，古來萬事東流水。別君去兮何時還？且放白鹿青崖間，須行即騎訪名山。安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顔！

這是一首記夢詩，也是一首遊仙詩。意境雄偉，變化惝恍莫測，缤紛多采的藝術形象，新奇的表現手法，向來爲人傳誦，被視爲李白的代表作之一。雖離奇，但不做作。內容豐富曲折，形象輝煌流麗，富有浪漫主義色彩。 形式上雜言相間，兼用騷體，不受律束，體制解放。信手寫來，筆隨興至，詩才橫溢，堪稱絕世名作。全詩雄奇豪放，瑰麗飄逸，是詩人繼承屈原《離騷》、《九歌》風格的一首浪漫主義的優秀詩篇。

20.《聲聲慢》·李清照

尋尋覓覓，冷冷清清，淒淒慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他、晚來風急？雁過也，正傷心，卻是舊時相識。滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒，獨自怎生得黑？梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得？

有名的《聲聲慢》是李清照的名作，曆來爲人們所稱道，尤其是作者那哀婉的淒苦情，不知曾感動過多少人。唐宋古文家以散文爲賦，而倚聲家實以慢詞爲賦。慢詞具有賦的鋪敘特點，且蘊藉流利，勻整而富變化，堪稱“賦之余”。李清照這首《聲聲慢》，脍炙人口數百年，就其內容而言，簡直是一篇悲秋賦。綜觀李清照這首寫于晚年的《聲聲慢》，無論從藝術角度還是從遣詞造句方面來說，都達到了一定的高度,我們可以說《聲聲慢》這首滿含淒苦情的詞,堪稱千古絕唱！

19.《詩經-國風-周南》

君子好逑。參差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，輾轉反側。參差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。參差荇菜，左右芼之。
窈窕淑女，鍾鼓樂之。

《關雎》出自《詩經?國風?周南》，是《詩經》的首篇，它是反映一個青年對一位容貌美麗姑娘的愛慕和追求，寫他求而不得的痛苦和想象求而得之的喜悅。它是我國愛情詩之祖。不僅反映的是令人喜聞樂見的愛情題材，還具有獨到的藝術特色。關雎：篇名它是從詩篇中第一句中摘取來的。《詩經》的篇名都是這樣産生的。《關雎》首愛情抒情詩，久流傳民間；很好的顯現了當時年輕人表達愛意的方式。

18.《黃鶴樓》·崔颢

昔人已乘黃鶴去，此地空余黃鶴樓。黃鶴一去不複返，白雲千載空悠悠。晴川曆曆漢陽樹，芳草萋萋鹦鹉洲。 日暮鄉關何處是？煙波江上使人愁。

這首詩是吊古懷鄉之佳作,詩以豐富的想象力將讀者引入遠古，又回到現實種種情思和自然景色交融在一起，有誰能不感到它的淒婉蒼涼。這首詩曆來爲人們所推崇，被列爲唐人七律之首。詩人登臨古迹黃鶴樓，泛覽眼前景物，即景而生情， 詩興大作，脫口而出，一瀉千裏。既自然宏麗，又饒有風骨。詩雖不協律，但音節浏亮而不拗口。真是信手而就，一氣呵成，成爲曆代所推崇的珍品。即使有一代“詩仙”之稱的李白，也不由得佩服得連連贊歎，覺得自己還是暫時止筆爲好。爲此，李白還遺憾得歎氣說：“眼前好景道不得，崔颢題詩在上頭！”

17.《青玉案·元夕》· 辛棄疾

東風夜放花千樹，更吹落、星如雨。寶馬雕車香滿路。鳳箫聲動，玉壺光轉，一夜魚龍舞。　蛾兒雪柳黃金縷，笑語盈盈暗香去。衆裏尋他千百度，蓦然回首，那人卻在，燈火闌珊處。

作爲一首婉約詞，這首《青玉案》與北宋婉約派大家晏殊和柳永相比，在藝術成就上毫不遜色。詞作從極力渲染元宵節絢麗多彩的熱鬧場面入手，反襯出一個孤高淡泊、超群拔俗、不同于金翠脂粉的女性形象，寄托著作者政治失意後，不願與世俗同流合汙的孤高品格。從詞調來講，《青玉案》十分別致，它原是雙調，上下阕相同，只是上阕第二句變成三字一斷的疊句，跌宕生姿。下阕則無此斷疊，一片三個七字排句，可排比，可變幻，隨詞人的心意，但排句之勢是一氣呵成的，單單等到排比完了，才逼出煞拍的警策句。古代詞人寫上元燈節的詞，不計其數，辛棄疾的這一首，卻沒有人認爲可有可無，因此也可以稱作是豪傑了。

16.《登高》·杜甫

風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。 無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。萬裏悲秋常作客，百年多病獨登台。艱難苦恨繁霜鬓，潦倒新停濁酒杯。

這是一首最能代表杜詩中景象蒼涼闊大、氣勢渾涵汪茫的七言律詩。前兩聯寫登高聞見之景，後兩聯抒登高感觸之情。由情選景，寓情于景，渾然一體，充分表達了詩人長年飄泊、憂國傷時、老病孤愁的複雜感情。而格調卻雄壯高爽，慷慨激越，高渾一氣，古今獨步。

這首律詩很特別，其四聯句句押韻，皆爲工對，且首聯兩句，又句中自對，可謂“一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律”。就寫景而言，有工筆細描（首聯），寫出風、天、猿、渚、沙、鳥六種景物的形、聲、色、態，每件景物均只用一字描寫，卻生動形象，精煉傳神；有大筆寫意（颔聯），傳達出秋的神韻。難怪明代胡應麟《詩薮》說，全詩“五十六字，如海底珊瑚，瘦勁難名，沈深莫測，而精光萬丈，力量萬鈞。通章章法、句法、字法，前無昔人，後無來學，微有說者，是杜詩，非唐詩耳。然此詩自當爲古今七言律第一，不必爲唐人七言律第一也”。

15.《飲酒》·陶淵明

結廬在人境，而無車馬喧。問君何能爾？心遠地自偏。 采菊東籬下，悠然見南山。 山氣日夕佳，飛鳥相與還。 此中有真意，欲辨已忘言。

南朝時期，陶淵明的文學地位，雖得不到應有的肯定，但他的詩文作品，流傳越來越廣，影響越來越大。到了隋唐時期，有越來越多的詩人喜歡陶淵明的詩文，對陶淵明的評價越來越高。蘇轼在《與蘇轍書》中說“吾與詩人無所甚好，獨好淵明之詩淵明作詩不多，然其詩質而實绮，癯而實腴，自曹、劉、鮑、謝、李、杜諸人，皆莫過也”。蘇東坡把陶詩放在李白、杜甫之上，有失公允，但他用“質而實绮，癯而實腴”八個字，概括陶詩的藝術風格，還是很准確的。陶淵明的不朽詩篇，陶淵明的偉大人品，影響了李白、杜甫、白居易、蘇東坡、辛棄疾等幾代文人的思想和創作。爲中國文學的發展和繁榮，作出了不可估量的貢獻。

本篇是《飲酒》二十首中的第五首。詩歌的主旨是展示詩人運用魏晉玄學“得意忘象”之說領悟“真意”的思維過程，富于理趣。前四句平易得如同口語，其實結構非常嚴密。第一句平平道出，第二句轉折，第三句承上發問，第四句回答作結。高明在這種結構毫無生硬的人爲痕迹。讀者的思路不知不覺被作者引導到第四句上去了。難怪連造語峻峭的王安石也大發感慨：自有詩人以來，無此四句！

14.《永遇樂·京口北固亭懷古 》·辛棄疾

千古江山，英雄無覓，孫仲謀處。舞榭歌台，風流總被，雨打風吹去。斜陽草樹，尋常巷陌，人道寄奴曾住。想當年，金戈鐵馬，氣吞萬裏如虎。 元嘉草草，封狼居胥，贏得倉皇北顧。四十三年，望中猶記，烽火揚州路。可堪回首，佛狸祠下，一片神鴉社鼓。憑誰問：廉頗老矣，尚能飯否？

同屬豪放派，與蘇轼相比，辛棄疾少了一份曠達、一份雄邁，多了幾許悲涼、幾許蒼勁。“大江東去，浪淘盡千古風流人物”，“亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪”，何等豪邁，何等雄壯!這是辛棄疾做不到的。全詞基調雖是豪放，卻流淌著一股濃郁的悲涼、惆怅之情。上片“千古江山”，起句偉岸、挺拔，“英雄無覓”卻筆鋒一轉，調子低了下來。這首詞是南宋豪放派詞人辛棄疾的代表作，也是最優秀的愛國詞作之一，曆來備受後人傳頌，有人甚至稱此詞爲辛詞之首。楊慎在《詞品》中說:“辛詞當以京口北固亭懷古《永遇樂》爲第一”。

13.《琵琶行》·白居易

浔陽江頭夜送客，楓葉荻花秋瑟瑟。主人下馬客在船，舉酒欲飲無管弦。醉不成歡慘將別，別時茫茫江浸月。忽聞水上琵琶聲，主人忘歸客不發。尋聲暗問彈者誰，琵琶聲停欲語遲。移船相近邀相見，添酒回燈重開宴。千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面。轉軸撥弦三兩聲，未成曲調先有情。弦弦掩抑聲聲思，似訴平生不得意。低眉信手續續彈，說盡心中無限事。輕攏慢撚抹複挑，初爲《霓裳》後《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。間關莺語花底滑，幽咽泉流冰下難。冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲。銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當心畫，四弦一聲如裂帛。東船西舫悄無言，唯見江心秋月白。

沈吟放撥插弦中，整頓衣裳起斂容。 自言本是京城女，家在蝦蟆陵下住。 十三學得琵琶成，名屬教坊第一部。 曲罷曾教善才服，妝成每被秋娘妒。 五陵年少爭纏頭，一曲紅绡不知數。 钿頭銀篦擊節碎，血色羅裙翻酒汙。 今年歡笑複明年，秋月春風等閑度。 弟走從軍阿姨死，暮去朝來顔色故。 門前冷落鞍馬稀，老大嫁作商人婦。 商人重利輕別離，前月浮梁買茶去。 去來江口守空船，繞船月明江水寒。 夜深忽夢少年事，夢啼妝淚紅闌幹。

我聞琵琶已歎息，又聞此語重唧唧。 同是天涯淪落人，相逢何必曾相識！ 我從去年辭帝京，谪居臥病浔陽城。 浔陽地僻無音樂，終歲不聞絲竹聲。 住近湓江地低濕，黃蘆苦竹繞宅生。 其間旦暮聞何物？杜鵑啼血猿哀鳴。 春江花朝秋月夜，往往取酒還獨傾。 豈無山歌與村笛，嘔啞嘲哳難爲聽。 今夜聞君琵琶語，如聽仙樂耳暫明。 莫辭更坐彈一曲，爲君翻作《琵琶行》。

感我此言良久立，卻坐促弦弦轉急。淒淒不似向前聲，滿座重聞皆掩泣。座中泣下誰最多?江州司馬青衫濕。

白居易號香山居士，晚年好佛，因而人稱詩佛。白居易是中國文學史上負有盛名且影響深遠的唐代詩人和文學家，有“詩魔”和“詩王”之稱，他的詩在中國、日本和朝鮮等國有廣泛影響，是“新樂府運動”的領袖。他一生作詩很多，以諷喻詩爲最有名，語言通俗易懂，被稱爲“老妪能解”。敘事詩中《琵琶行》、《長恨歌》等極爲有名!

這首詩的藝術性是很高的，其一，他把歌詠者與被歌詠者的思想感情融二爲一，說你也是說我，說我也是說你，詩人以爲他們“同是天涯淪落人”；其二，詩中的寫景物、寫音樂，手段都極其高超，而且又都和寫身世、抒悲慨緊密結合，氣氛一致，使作品自始至終浸沈在一種悲涼哀怨的氛圍裏。其三，作品的語言生動形象，具有很強的概括力，而且轉關跳躍，簡潔靈活，所以整首詩脍炙人口，極易背誦。諸如“千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面”；“別有幽情暗恨生，此時無聲勝有聲”；“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”，等等都是多麽凝煉優美、多麽叩人心扉的語句啊！

12.《短歌行》其一·曹操

對酒當歌，人生幾何？ 譬如朝露，去日苦多。慨當以慷，憂思難忘。 何以解憂？唯有杜康。青青子衿，悠悠我心。 但爲君故，沈吟至今。呦呦鹿鳴，食野之蘋。 我有嘉賓，鼓瑟吹笙。明明如月，何時可掇？ 憂從中來，不可斷絕。越陌度阡，枉用相存。 契闊談宴，心念舊恩。月明星稀，烏鵲南飛。 繞樹三匝，何枝可依？山不厭高，海不厭深。 周公吐哺，天下歸心。

《短歌行》是漢樂府的舊題，屬于《相和歌?平調曲》。這就是說它本來是一個樂曲的名稱，這種樂曲怎麽唱法，現在當然是不知道了。這首詩是曹操的代表作之一。詩中抒發渴望招納賢才、建功立業的宏圖大願。用四言體寫來，內容深厚，莊重典雅，感情充沛。

11.《蜀道難》·李白

噫籲嚱！危乎高哉！蜀道之難，難于上青天。蠶叢及魚凫，開國何茫然！爾來四萬八千歲，不與秦塞通人煙。西當太白有鳥道，可以橫絕峨眉巅。地崩山摧壯士死，然後天梯石棧相鈎連。上有六龍回日之高標，下有沖波逆折之回川。黃鶴之飛尚不得過，猿猱欲度愁攀援。青泥何盤盤！百步九折萦岩巒。扪參曆井仰脅息，以手撫膺坐長歎。

問君西遊何時還，畏途巉岩不可攀。但見悲鳥號古木，雄飛雌從繞林間。又聞子規啼夜月，愁空山。蜀道之難，難于上青天！使人聽此凋朱顔。連峰去天不盈尺，枯松倒挂倚絕壁。飛湍瀑流爭喧豗，砯崖轉石萬壑雷。其險也如此，嗟爾遠道之人胡爲乎來哉？

劍閣峥嵘而崔嵬，一夫當關，萬夫莫開。所守或匪親，化爲狼與豺。朝避猛虎，夕避長蛇。磨牙吮血，殺人如麻。錦城雖雲樂，不如早還家。蜀道之難，難于上青天，側身西望長咨嗟。

《蜀道難》是李白最富浪漫主義色彩的代表作。這首詩，大約是唐玄宗天寶初年，李白第一次到長安時寫的。《蜀道難》是他襲用樂府古題，展開豐富的想象，著力描繪了秦蜀道路上奇麗驚險的山川，並從中透露了對社會的某些憂慮與關切。據說賀知章讀至《蜀道難》時歎曰：“子谪仙人也。”《蜀道難》可以說是李白的代表作,也是成名作。

10.《靜夜思》·李白

床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉。

短短四句詩，寫得清新樸素，明白如話。它的內容是單純的，但同時卻又是豐富的。它是容易理解的，卻又是體味不盡的。詩人所沒有說的比他已經說出來的要多得多。它的構思是細致而深曲的，但卻又是脫口吟成、渾然無迹的。從這裏，我們不難領會到李白絕句的“自然”、“無意于工而無不工”的妙境。它只是用敘述的語氣，寫遠客思鄉之情，然而它卻意味深長，耐人尋繹，千百年來，如此廣泛地吸引著讀者。　一個作客他鄉的人，大概都會有這樣的感覺吧：白天倒還罷了，到了夜深人靜的時候，思鄉的情緒，就難免一陣陣地在心頭泛起波瀾；何況是月明之夜，更何況是明月如霜的秋夜！

現在你隨便找路人甲問問:“你會哪首詩啊,念首詩來聽聽啊”答案就是這首啊。世界上有唐人的地方就會有人讀這首詩,這首詩從傳誦方面來說可以說是中華第一詩。這首詩排名略後,原因是明清兩代對原詩做了修改，即爲現在人們熟知的版本,且短短20個字不足以表達中華文化的深和美。

09.《離騷》·屈原（節選）

帝高陽之苗裔兮，朕皇考曰伯庸。 攝提貞于孟陬兮，惟庚寅吾以降。 皇覽揆余初度兮，肇錫余以嘉名： 名余曰正則兮，字余曰靈均。

紛吾既有此內美兮，又重之以修能。 扈江離與辟芷兮，紉秋蘭以爲佩。 汩余若將不及兮，恐年歲之不吾與。 朝搴阰之木蘭兮，夕攬洲之宿莽。

日月忽其不淹兮，春與秋其代序。 惟草木之零落兮，恐美人之遲暮。 不撫壯而棄穢兮，何不改乎此度也？ 乘骐骥以馳騁兮，來吾道夫先路也！

屈原，戰國時期的楚國詩人、政治家，“楚辭”的創立者和代表作者。20世紀，曾被推舉爲世界文化名人而受到廣泛紀念。從屈原在當時社會中的身份來說，他是一位政治家，而不是一般意義上的“詩人”；但以他的巨大的創作成就來說，他又是我國文學史上第一位偉大的詩人。《離騷》是屈原被貶後寫出來的。本詩在中國曆史上有一定地位，因此詩人也稱“騷人”。在詩歌形式上，屈原打破了《詩經》那種以整齊的四言句爲主、簡短樸素的體制，創造出句式可長可短、篇幅宏大、內涵豐富複雜的“騷體詩”，這也具有極重要的意義。

《楚辭》篇名。屈原的代表作。 370多句，2400多字，爲中國古代最長的政治抒情詩。《離騷》的語言是相當美的。首先，大量運用了比喻象征的手法。如以采摘香草喻加強自身修養，佩帶香草喻保持修潔等。《離騷》 在藝術上取得的高度成就，與它豐富深刻的思想內容完 美地結合在一起，使它成爲中國文學史上光照千古的絕 唱，並對後世産生了深遠的影響。宋代著名史學家、詞人宋祁說：“《離騷》爲詞賦之祖，後人爲之，如至方不能加矩，至圓不能過規。”這就是說，《離騷》不僅開辟了一個廣闊的文學領域，而且是中國詩賦方面永遠不可企及的典範。魯迅曾贊之爲“逸響偉辭，卓絕一世”，給予了極高的評價。總之，由屈原開創的楚辭，同《詩經》共同構成中國詩歌乃至整個中國文學的兩大源頭，對後世文學形成無窮的影響。

08.春江花月夜·張若虛

春江潮水連海平，海上明月共潮生。滟滟隨波千萬裏，何處春江無月明！江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰。空裏流霜不覺飛，汀上白沙看不見。江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。江畔何人初見月？江月何年初照人？人生代代無窮已，江月年年只相似。不知江月待何人，但見長江送流水。白雲一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。誰家今夜扁舟子？何處相思明月樓？可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡台。玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。此時相望不相聞，願逐月華流照君。鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。昨夜閑潭夢落花，可憐春半不還家。江水流春去欲盡，江潭落月複西斜。斜月沈沈藏海霧，碣石潇湘無限路。不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。

張若虛其詩描寫細膩，音節和諧，清麗開宕，富有情韻，在初唐詩風的轉變中有重要地位。但受六朝柔靡詩風影響，常露人生無常之感。詩作大部散佚，《全唐詩》僅存2首，其一爲《春江花月夜》，乃千古絕唱，是一篇脍炙人口的名作，有“以孤篇壓倒全唐”之譽。

《春江花月夜》沿用陳隋樂府舊題來抒寫真摯感人的離別情緒和富有哲理意味的人生感慨，語言清新優美，韻律婉轉悠揚，完全洗去了宮體詩的濃脂豔粉，給人以澄澈空明、清麗自然的感覺。張若虛在詩中將畫意、詩情與對宇宙奧秘和人生哲理的體察融爲一體，創造出情景交融、玲珑透徹的詩境。而在明淨的詩境中，又融入了一層淡淡的憂傷。詩人將真切的生命體驗融入美的形象，詩情與畫意相結合，表明唐詩意境的創造已進入爐火純青的階段。清末王闿運評價稱“張若虛《春江花月夜》用《西洲》格調，孤篇橫絕，竟爲大家；李賀、商隱，挹其鮮潤；宋詞、元詩，盡其支流”，足見其非同凡響的崇高地位和悠悠不盡之深遠影響。該詩中的“春江潮水連海平，海上明月共潮生”、“江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪”、“此時相望不相聞，願逐月華流照君”和“不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹”等皆是描摹細膩、情景交融的極佳之句。

07.《天淨沙·秋思》·馬致遠

枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯。

馬致遠同時是撰寫散曲的高手，是元代散曲大家，今存散曲約130多首，他的寫景作如《秋思》，如詩如畫，余韻無窮。這是馬致遠著名的小曲，28個字勾畫出一幅羁旅荒郊圖。這支曲以斷腸人觸景生情組成。從標題上看出作者抒情的動機。馬致遠一曲小令，短短28字，意蘊深遠，結構精巧，平仄起伏，頓挫有致，音韻铿锵，直貫靈心。其四射的藝術魅力，傾倒古今多少文士雅客，騷人才子。曲中意味，既“深得唐人絕句妙景”（《人間詞話》），又兼具宋詞清隽疏朗之自然，曆來被推崇爲描寫自然的佳作，堪稱“秋思之祖”（《中原音韻》）。

6.《虞美人》·李煜

春花秋月何時了，往事知多少！小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。 雕欄玉砌應猶在，只是朱顔改。問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。

李煜工書，善畫，洞曉音律，詩、詞、文皆通，以詞的成就最爲突出。李煜在文學史上的地位，主要取決于他的藝術成就。他的詞藝術成就很高。他善于用白描手法抒寫自己的感情，善于用貼切的比喻將抽象的感情形象化。他的詞語言明淨，優美，生動，在題材和意境上均突破了“花間詞”派镂金刻翠，以寫豔情爲主的狹窄意境，對詞的發展起了極其重要的作用 。

《虞美人》是李煜的代表作，也是李後主的絕命詞。相傳他于自己生日（七月七日）之夜（“七夕”），在寓所命故妓作樂，唱新作《虞美人》詞，聲聞于外。宋太宗聞之大怒，命人賜藥酒，將他毒死。這首《虞美人》充滿悲恨激楚的感情色彩，其感情之深厚、強烈，真如滔滔江水，大有不顧一切，沖決而出之勢。一個處于刀俎之上的亡國之君，竟敢如此大膽地抒發亡國之恨，是史所罕見的。法國作家缪塞說：“最美麗的詩歌是最絕望的詩歌，有些不朽的篇章是純粹的眼淚。”

05.《念奴嬌·赤壁懷古》·蘇轼

大江東去，浪淘盡。千古風流人物。故壘西邊，人道是，三國周郎赤壁。亂石崩雲，驚濤拍岸，卷起千堆雪。江山如畫，一時多少豪傑!遙想公瑾當年，小喬初嫁了，雄姿英發，羽扇綸巾，談笑間，樯橹灰飛煙滅。故國神遊，多情應笑我，早生華發。人間如夢，一樽還酹江月。

蘇轼這首《念奴嬌》，無疑是宋詞中有數之作。立足點如此之高，寫曆史人物又如此精妙，不但詞壇罕見，在詩國也是不可多得的。這首詞感慨古今，雄渾蒼涼，大氣磅礴，昂揚郁勃，把人們帶入江山如畫、奇偉雄壯的景色和深邃無比的曆史沈思中。這首被譽爲“千古絕唱”的名作，是宋詞中流傳最廣、影響最大的作品，也是豪放詞最傑出的代表。它寫于神宗元豐五年（1082）年七月，是蘇轼貶居黃州時遊黃風城外的赤壁矶時所作。

04.《長恨歌》·白居易（節選）

漢皇重色思傾國，禦宇多年求不得。楊家有女初長成，養在深閨人未識。天生麗質難自棄，一朝選在君王側。回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顔色。峨嵋山下少人行，旌旗無光日色薄。蜀江水碧蜀山青，聖主朝朝暮暮情。在天願作比翼鳥，在地願爲連理枝。天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期。

作爲一首千古絕唱的敘事詩，《長恨歌》在藝術上的成就是很高的。古往今來，許多人都肯定這首詩的特殊的藝術魅力。《長恨歌》在藝術上以什麽感染和誘惑著讀者呢？宛轉動人，纏綿悱恻，恐怕是它最大的藝術個性，也是它能吸住千百年來的讀者，使他們受感染、被誘惑的力量。歌的特點是不講究格律，任由詩人創作興致所至。抒發感情，句數多少不限，可以說是句式整齊的“自由體”詩。

03.《沁園春·雪》·毛澤東

北國風光，千裏冰封，萬裏雪飄。望長城內外，惟余莽莽； 大河上下，頓失滔滔。山舞銀蛇，原馳蠟象，欲與天公試比高。須晴日，看紅裝素裹，分外妖娆。江山如此多嬌，引無數英雄競折腰。惜秦皇漢武，略輸文采；唐宗宋祖，稍遜風騷。一代天驕，成吉思汗，只識彎弓射大雕。俱往矣，數風流人物，還看今朝。

毛澤東具有很高的中國古典文學修養，長于推陳出新，古爲今用。他能根據作品的內容選擇最恰當的詩體詞調，對詩詞格律運用自如；有時嚴格按古代韻書規定押韻，有時爲更好地表現內容，並不拘泥。毛澤東詩詞以對傳統詩詞形式的巧妙繼承和革新，頗爲完美地表現了豐富而又嶄新的內容。上阕以排山倒海的氣勢，描繪了一幅遼闊的北國雪景圖，更隱喻了波瀾壯闊的革命全景。下阕以改天換地的豪情，展開了一幅壯麗的中華曆史長卷，更暗含了建設國家的全盤大計。縱橫幾萬裏，上下數千年，時空交織而又渾然一體。藝術上足以令人神醉，情感上抒發拳拳至愛，軍事上吹響勝利號角，政治上評說文武之道。然而，從發表之日起，這首詞就遭到了諸多惡意的攻擊，引發了曠日持久的爭論。有人說它有帝王思想、君主氣象；有人說它誇大自吹、離題萬裏；有人說它比喻不當、缺乏轉折；有人說它詞意稀疏、平淡無奇；甚至有人說它是模仿之作、旁人代筆……斷章取義且流于表面，竟視金玉如磚石。

02.《水調歌頭》·蘇轼

明月幾時有，把酒問青天。不知天上宮阙，今夕是何年？我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間！轉朱閣，低绮戶，照無眠。不應有恨，何事長向別時圓？人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，但願人長久，千裏共婵娟。

《水調歌頭·明月幾時有》是蘇轼的代表作之一，倍受後人的贊譽和喜歡。是獨具特色，脍炙人口的傳世詞篇。全詞設景清麗雄闊，如月光下廣袤的清寒世界，天上、人間來回馳騁的開闊空間。將此背景與詞人超越一己之喜樂哀愁的豁達胸襟、樂觀情調相結合，便典型地體現出蘇詞清雄曠達的風格。這首《水調歌頭》曆來都受到人們的推崇。胡仔在《苕溪漁隱叢話》說：“中秋詞，自東坡《水調歌頭》一出，余詞盡廢。”認爲這是寫得最好的一首詞，此說也是一點都不過分的。

01.《將進酒》·李白

君不見黃河之水天上來，奔流到海不複回。君不見高堂明鏡悲白發，朝如青絲暮成雪。人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。天生我材必有用，千金散盡還複來。烹羊宰牛且爲樂，會須一飲三百杯。岑夫子，丹丘生，將進酒，君莫停。與君歌一曲，請君爲我側耳聽：鍾鼓馔玉何足貴，但願長醉不複醒。古來聖賢皆寂寞，惟有飲者留其名。陳王昔時宴平樂，鬥酒十千恣歡谑。主人何爲言少錢，徑須沽取對君酌。五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁。

唐代李白沿用樂府古體寫的《將進酒》，影響極大。雖然在思想內容上得不到曆代主流意識的推薦,但從藝術和詩的角度看,仍然是一首十分完美的詩。此詩在喜歡喝酒的廣大群衆中影響是不同凡響的。

《將進酒》篇幅不算長，卻五音繁會，氣象不凡。它筆酣墨飽，情極悲憤而作狂放，語極豪縱而又沈著。詩篇具有震動古今的氣勢與力量，這誠然與誇張手法不無關系，比如詩中屢用巨額數目字（“千金”、“三百杯”、“鬥酒十千”、“千金裘”、“萬古愁”等等）表現豪邁詩情，同時，又不給人空洞浮誇感，其根源就在于它那充實深厚的內在感情，那潛在酒話底下如波濤洶湧的郁怒情緒。此外，全篇大起大落，詩情忽翕忽張，由悲轉樂、轉狂放、轉憤激、再轉狂放、最後結穴于“萬古愁”，回應篇首，如大河奔流，有氣勢，亦有曲折，縱橫捭阖，力能扛鼎。其歌中有歌的包孕寫法，又有鬼斧神工、“絕去筆墨畦徑”之妙。《唐詩別裁》謂“讀李詩者于雄快之中，得其深遠宕逸之神，才是谪仙人面目”，此篇足以當之。

來源：美寅生活